小小書房

因為對書的愛情,我們存在

【小小閱讀通信】 〈撿到黑盒子裝釘考〉 / 黃子欽

三月 30, 2019
小小書房

5b8d350cd62ecFFBE23BA08418D30C344CF7868C1CEE820180903.jpg

《裝釘考》(Considerations on Book Design)
作者:西野嘉章
譯者:王淑儀
出版:國立臺灣大學出版中心,2013

 

此書中所介紹的書,大部分是日本明治到大正時期(1868─1924)的作品,可稱是紙本裝幀的黃金時代,也是竹久夢二、夏目漱石、谷崎潤一郎、橫光利一、川端康成⋯⋯這些人活躍的年代!除了裝幀師,當時有些作家會親手為書裝幀,也有些畫家接受委託進行裝幀。那些紙本物件的氛圍、光澤色彩,在百年後仍還是深深地吸引著我⋯⋯

 

先提兩個閱讀經驗:一是看到日本裝幀家西川滿,在臺灣設計的《華麗島》、《文藝臺灣》⋯⋯等裝幀作品,裡頭的手繪字體、手繪常民物件,古典又華麗,讓人驚艷。這些作品在1935年(日本昭和10年)左右出版。第二是創於1965年的《劇場雜誌》,裝幀者黃華成。此雜誌不管是上下左右顛倒的鉛字,或封底全版徵稿訊息的粗明體排版方式,再再都讓我驚覺,原來以前的書籍就已經如此當代前衛。這兩個例子給我一個啟示──顛覆古典元素,反而可以塑造出一種更獨特的紙上藝術。

 

此書對我最大的收獲,就是不只能欣賞單一位裝幀家的作品,更可以橫向地瀏覽當時的出版市場。作者西野嘉章不只談書設計,也談作者和出版商。當時的做書態度,十分從容,就是完成自己,而不用在這過中,還要同時宣傳作品。市場小,印量不多,兩千、三千、頂多到一萬⋯⋯但非常精緻。人與作品連結性很高,讓人感到那個時代,作品很有靈魂,很具存在感。這樣的書,看著看著會讓自己忘掉已經知道的,慢慢地把一些東西組在一起。

 

難以取代的「紙觸感」

 

除了裝幀的風格形式,書中還講到大量的「材料學」──也就是紙。這是以碰觸、翻閱為基礎,一種獨特的「收藏戀物」情調。

 

一個物件的「時間」走完後,會像海底的聲納一樣,發出訊息。這訊息被保存在像是飛機上的「黑盒子」裡,等待著被解密、被閱讀。而書(紙本)經過時間的洗禮,也會像黑盒子一樣,被寫入大量的神祕訊息。當書成了「黑盒子」,會是一種難忘的閱讀經驗!書中以考察「物件」的方式,來制定目錄,如:活字、南京裝幀、日式裝幀、更名出版、書背、異裝本、新裝版、書口、插畫封面、裱布裝幀、單一墨色、軟精裝、色彩、三六版、線、裝幀畫、袋紙、菊版、蝴蝶頁、圖樣、盛裝、雙色印刷、書盒、燙銀、袖珍本、發行日、皮革封面、造字、定價、橫排文字、牛皮紙、繪文字、頁碼、襯頁、拼接封面、金屬裝幀⋯⋯,這個目錄產生一種新的上架邏輯,讓閱讀有新鮮感。

 

「接地氣」的符號

 

美國人會用星條紋的符號,就像日本人常用大紅丸來設計,但我覺得臺灣人不容易使用青色紅色及十二道光芒這個素材來進行設計。無關政治,臺灣在認同這方面基本上是「混亂」的(或者說是混血的)。設計上選擇「無感」、「微觀」,可能會比較有助流通!由於認同斷裂,大部分的人都不太會去follow傳統的東西,連結路徑逐漸式微、消失,而現有的路徑不會讓人想去學習跟模仿。逛日本的二手書店,會驚覺他們對過去傳統內容的保存,相當有系統,很容易交互比對與再造。其實往歷史取材,有無盡的「有機空間」,栽培出奇花異果的可能性就相對地高,可以減少撞衫的機會。

 

從古典唯美的「江戶風」到無產階級的「暴走風」

 

關於書中的裝幀家(或作家),我提出幾位很有特色風格的,簡單的介紹一下:

 

 • 紅葉(尾崎德太郎)(1867─1903)

 

作家,作品呈現江戶風格的簡約精緻感,古典派。

 

 • 橋口五葉(1881─1921)

 

在當時是第一位將書籍視為立體物件,展現整體包裝,發揮讀物機能的裝幀家,成功融合下列三種元素:圖案(和風傳統)、文字(中國漢字)、結構(西式裝幀)。製作夏目漱石作品《我是貓》(吾輩ハ猫デアル)的裝幀,今日看來還是十分有現代性且討喜。

 

 • 竹久夢二(1884─1934)

 

將「大正美人」+「摩登圖案」的融合發揮得淋漓盡致,同時有著日本美人畫的傳統情調,與西洋表現主義造型。他自行裝幀的文集《戀愛祕語》(恋愛祕語),受德國表現主義版畫影響,呈現罕見的玫瑰刺歌德風,讓人看到另一種竹久夢二風!

 

5b8d37b843197FFBE23BA08418D30C344CF7868C1CEE820180903.jpg

 

 • 神原泰(1898─1997)

 

未來派畫家,詩人。把幾何與字型做出如同音樂一般的視覺感,線條簡單又十分有魅力,洋派的怪咖,但又種東方神祕感。

 

 • 東鄉青兒(1897─1978)

 

畫家。他設計的幾個書封,正面無字,只有圖案,書名保留在書背上,有種異常利落的節奏,讓我印象很深刻。

 

 • 岡田龍夫(1904─不詳)

 

大正期新興美術運動,前衛藝術運動「MAVO」成員。融合歐洲立體派、未來派、構成主義⋯⋯等等內容,用版畫印刷技術,破壞文字版面平衡,表現瘋狂失控的機械感。

 

 • 吉田謙吉(1897─1982)

 

舞台裝置師,前衛藝術運動「MAVO」成員。有大量的考現學相關著作,裝幀作品充滿摩登拼貼感,富音樂性的手繪圖案文字,使紙本書封宛如立體的電影看板!

 

日本裝幀會有種精緻的手工裝裱感,繪畫部分著重透明度,跟西洋的油彩厚重感很不同,應該受早期浮世繪的影響,造成一種「輕且重」的紙本感,已很難取代!

 


作者簡介:

 

黃子欽,設計者、創作者、工匠。
1996年至今陸續以保麗膠為封存素材,藉著舊物書刊與老照片,凝固過往人們記憶,從而創造出療癒的結界空間。著有《不連續記憶體》(田園城市,2001)、《Play.紙標本:聽黃子欽說封面故事》(啟動文化,2012),與多人合著《暴民画報:島國青年俱樂部》(建行出版,2014);策劃、訪談《設計嘴,泡.新台客:台灣當代設計風格對話》(群星文化,2016)。他的作品充滿時光溫潤的光澤,而設計理念卻是冷靜的辯證式,這樣的溫度差形成另一種對話的張力。不管是創作或者設計,他都希望在「全球化」跟「邊緣化」之間,走出一條適合自己並可長久走下去的路線。

 


★ 什麼是「小小閱讀通信」?
不定期發布藝文文章,透過達人們的第一手報導,讓你直擊藝文現場!他們的觀看與思考,將大大拓展我們的眼界。

 

★ 誰需要訂閱「小小閱讀通信」?
喜歡藝文訊息,渴望在工作與生活的夾縫中,仍能深度閱讀;想要突破臉書同溫層,不想看大家一窩蜂轉貼的文章;是個書訊狂熱者,深怕錯過每一本好書、新書、奇特的書、重要的書。

 

★ 喜歡「小小閱讀通信」的內容嗎?歡迎贊助我們!
你的鼓勵,讓寫作者們能夠繼續寫下去,而藝文工作者們的成果得以被看見,讓小小收到更多能量,持續關注出版、獨立書店與藝文創作領域。
贊助連結:https://p.ecpay.com.tw/163B5  (也可以掃QR-code!)

發表迴響

Required fields are marked *.

在下方填入你的資料或按右方圖示以社群網站登入:

WordPress.com 標誌

您的留言將使用 WordPress.com 帳號。 登出 /  變更 )

Google photo

您的留言將使用 Google 帳號。 登出 /  變更 )

Twitter picture

您的留言將使用 Twitter 帳號。 登出 /  變更 )

Facebook照片

您的留言將使用 Facebook 帳號。 登出 /  變更 )

連結到 %s

Create a website or blog at WordPress.com
%d 位部落客按了讚: